上周六《歌手》第九期節(jié)目，李健作為逆戰(zhàn)歌手也迎來了自己的第三次登場。本場競演，李健選擇了劉錦澤的原創(chuàng)作品《十點半的地鐵》，這首講述深夜北京地鐵上各色行人生活縮影的歌曲經由李健的重新演繹后，也再度引發(fā)了在都市中奔波的追夢人的共鳴。這也是繼上一期他翻唱許飛《父親寫的散文詩》之后，第二次選擇了原創(chuàng)歌手的作品。兩首歌講述的都是平凡人的生活瑣事，卻也觸及了很多人內心深處最柔軟的情感。在被問及為何在《歌手》舞臺上連續(xù)翻唱較為冷門的歌曲時，李健表示這兩首歌是他近兩年聽到的最喜歡的原創(chuàng)作品，通過好的平臺，有責任將好的原創(chuàng)音樂推廣，讓更多人尊重和喜歡原創(chuàng)音樂，關注到原創(chuàng)作者，這也是他此次回歸《歌手》舞臺的動力之一。

李健

­　　《父親的散文詩》：濃郁的歌曲更該含蓄而節(jié)制

­　　李健重回《歌手》的第二場競演，選擇了許飛的原創(chuàng)歌曲《父親寫的散文詩》，這首歌歌詞來自于詩人董玉方的同名散文詩，講述了父女兩代人之間的親情。李健站在為人子的角度，將歌曲進行了改編，著眼父與子之間的情感，結尾處的改編，更將意大利作曲家的樂曲作為間奏和尾奏融入期間，賦予了整首歌更強的張力，唱盡那一代人的宿命感，更為厚重與深沉。他改編的《父親寫的散文詩》讓聽者不約而同地想起了朱自清的《背影》，同樣是描繪父與子的情感，《背影》和《散文詩》都刻畫出了父親不善言談甚至有點笨拙的愛，和兒子對父愛的感恩與愧疚。李健稱：演唱這么濃郁的歌曲，更應該藏而不露，不動聲色觀眾才能為之動容，而自己也一直在學習所謂的“敘述方式”，即如何“節(jié)制”。

­　　《十點半的地鐵》：平凡生活的溫情撫慰

­　　個人的第三場競演，李健繼續(xù)選擇了劉錦澤曾在《中國好歌曲》的舞臺上演唱過原創(chuàng)作品《十點半的地鐵》，當年李健就曾在微博上大力推薦過這首歌，并稱贊它是非常難得的好音樂。他表示這首歌雖是自己隨機而遇的一個作品，但卻是把地鐵寫得最為詳細、最有魅力的作品之一，它勾勒的人間萬象，吸引了自己，同時也讓自己回想起了曾經的生活。舞臺上李健溫潤又讓人踏實的嗓音，以過來人、旁觀者的角度，令這首歌多了一份對平凡生活中疲憊心靈的撫慰。節(jié)目中，李健還引用了紀伯倫的話：“真正的歌手應該唱出人們內心的沉默，要言別人想言卻無法言語的一些事情”，對歌手責任做出了透徹解析。

­　　對原創(chuàng)音樂的推廣，李健始終懷有一種使命感。他尊重原創(chuàng)音樂，欣賞原創(chuàng)音樂人對身邊人和事的觀察。他本人也一直非常善于把對生活的觀察和感悟寫進自己的音樂里。他始終從真實生活的角度推敲歌曲，不論是在外漂泊的游子情還是感人至深的父子情，經過李健的演繹都化成了婉轉悠揚的淺吟低唱，像溪流一樣流進聽眾的心里，讓人隨之動容。再次返回《歌手》舞臺，李健沒有把自己的身份單純定義為“表演者”，歌曲的選擇上自我又“任性”，但李健卻表示：“在這樣的舞臺上，你有一部分責任，讓那些你喜歡的，但大眾還不知道的、真正優(yōu)秀的作品得以展示給更多的人”。